《空间论》第三章：艺术的空间

作者：路一
艺术是神圣的，艺术的殿堂应当是富丽堂皇的。
关于艺术的来源和起源，千古以来，众说纷纭，莫衷一是。但焦点在于：艺术来源于自身还是来源于神。从逻辑推理来说，艺术来源于人自身生活和实践的主观表现，是人类精神的自然流露。但这一观点无法解释，先人的艺术水准高于现代人，人类的艺术是呈斜坡状下滑的，是一条由高及低的过程，艺术空间越来越狭窄，至当代已堕落到“声、色”二字上。
有人可能不相信，说人类的艺术也是发展的，不比古人的差。我问，一张古人的字画价值上亿，剔除时间、历史价值，就其艺术价值而言，今人无人能比。今人艺术家挖空心思还在描摹古人的作品。
这种现象只说明一个事实：艺术不来源于自身，而是另有所授，是一种神传文化。艺术的空间实质上是造物主赐给人的、用来应对孤苦、寂寥的现实生活，而有意给人造就的栖息地、避难所、聆听堂、朝拜殿、归宿地。一部优秀的文艺作品可以使人如痴如醉，可以起到荡涤灵魂、升华道德的功用，难道还不神奇吗？唐诗，宋词、元曲，《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》等四大名著，无不创造了人类艺术的巅峰。
艺术，是笼统的说法，她可分为“艺”和“术”两大类。前述的艺术类型都属于“艺”的范畴，这是艺术的主流;“术”的类型包括杂技、杂耍、古玩、扮玩等小道，虽登不了大雅之堂，但“下里巴人”还是有市场的。
如果承认艺术是神传文化，就无法回避对艺术规律的探讨。到目前为止，公众认可的对艺术规律的描述为两条：用艺术形象感化人；以情动人。艺术的功用也有两条：升华精神；陶冶情操。事实上，艺术在当代已经变了味了。
一首《黑色星期天》音乐，可以使人自杀；一部摇滚，可以使人意乱情迷，五迷三道的；一幅幅****画，可以使入世未深的孩子走向犯罪；游戏厅、网吧、商务会所等都成了“艺术”场所，因为它们都符合艺术“以情感人，以形象动人”规律。但实际上，这不叫艺术，叫“伪艺术”。说白了，他们是披着艺术外衣的魔法。
魔法艺术的是针对人的魔性，不针对人的灵魂，以引诱人堕落、下流、走下坡路为目的的，真正的艺术是针对人的灵魂、道德、精神升华为目的的。两者是泾渭分明的。
有人会问，人类为何会走到这一步？这个问题很复杂，但概括地说，现代艺术已不是“神传文化”，而变为“魔传文化”，统治我们思想的已不是“神”，而是“魔”。在神学统治的国度里，人的心情是宁静的，在现代社会，哪个人还能安静下来？每个人都生活在紧张、焦虑、不安、忐忑状态里。
再进一步问：中世纪的神学统治为何会让位给现代社会的“魔法统治”？我们不是认为这是人类的进步吗？是“人的解放”、“人的自由”、“人的幸福”吗？
我回答：人类是在文艺复兴之后，确实找到了“人”、人的尊严、人的价值，找到了物质文明对人的舒适、享受、暂时的安逸等意义，但人从此失去了神留给人的精神空间，进入物欲的苦海，甚至到了万劫不复的境界。人类以牺牲生命为代价换来了物质社会的假繁荣。悲哉！
我们再回到正统艺术上。正统艺术的黄金时代，无论东西方，无一例外都出现在神传文化鼎盛时期，甚至与宗教兴衰紧密相连。中国画最有成就的大家都与佛、道有联系，有的自己就是修炼的居士。西方油画艺术的巅峰之作也与宗教相关，表现的主题直接就是宗教教义。如《最后的晚餐》、《耶稣受难》等名画。当然西方也出现被当代人推崇备至的著名油画，价值不菲，比如荷兰梵高的画，西班牙毕加索的画，他们不属正统艺术，是来破坏正统艺术的，这是艺术的一个例外。有人会不解：凡高的《向日葵》、《麦田》、《自画像》难道不是正统艺术吗？我说，你只要从画中感到了不安，就是魔性之作。正统艺术是有穿透力的，让人心变得透亮、清澈。
其实，西方的文艺复兴不是复兴，而是堕落。因为它只找到“人”这个表现主题，却极大的缩小了艺术表现的空间。从此，绘画艺术就对准了人，人的一切，开始出现了********画，****画，行为艺术等等，为今后绘画艺术的魔变开了个坏头。中国画走向末路也是从西方油画的传入开始的。中国由于士大夫阶层深厚的文化底蕴，走向魔变的速度相对要缓。文人传统流传至今，只是随着商品经济大潮来临，中国画命运也无法幸免堕落的下场。
综上所述，艺术，正统艺术，作为人类的瑰宝，其艺术空间由宏大变得狭窄，由人类灵魂的清新剂，变为享乐、堕落的工具，由神传文化变为魔法世界，对人类精神、道德直至生命产生严重影响。现在到了正本清源的时候了。正本，就是艺术回归正统艺术，清源就是回到神传文化中去，清除魔法文化对正统艺术的干扰，实现真正意义上的文艺复兴，是当前最迫切的任务。2013.12.12